BB. King

Riley Ben King, mais conhecido como B. B. King, nascido em 16 de Setembro de 1925 em Itta Bena Mississipi, é  um dos maiores guitarristas do mundo,  "B. B." em seu nome significa Blues Boy, seu pseudônimo no Rádio.

Começou por tocar, a troco de algumas moedas, na esquina da Igreja com a Second Street e chegou mesmo a tocar em quatro cidades diferentes aos sábados à noite. É um dos mais reconhecidos guitarristas de Blues da actualidade, sendo por vezes referido como o Rei do Blues. É bastante apreciado por seus solos, nos quais prefere usar poucas notas. Certa vez, B.B. King teria dito: "posso fazer uma nota valer por mil". Ocupa a terceira posição na lista dos 100 Maiores Guitarristas.Teve uma infância difícil – aos 9 anos, o bluesman vivia sozinho e colhia algodão. No ano de 1947, partia para Memphis, no Tenessee, apenas com sua guitarra e alguns dólares no bolso.A primeira grande oportunidade da sua carreira surgiu em 1948, quando actuou no programa de rádio de Sonny Boy Willanson,

King precisou de um nome artístico para a rádio. Ele foi apelidado de "Beale Blues Boy", como referência à música "Beale Street Blues", foi abreviado para "Blues Boy King" e eventualmente para B. B. King. Por mera coincidência, o nome de KING já incluia a simples inicial "B", que não correspondia a qualquer abreviatura.

Ao longo dos anos tem sido agraciado com diversos Grammy Awrds, melhor desempenho vocal masculino de Rhythm & Blues, em 1970, com "The Thrill is Gone", melhor gravação étnica ou tradicional, em 1981, com "There Must Be a Better World Somewhere", melhor gravação de Blues tradicionais, em 1983, com "Blues'N Jazz" e em 1985 com "My Guitar Sings the Blues". Em 1970, Indianopola Missisipi Seeds concede-lhe o "Grammy" de melhor capa de álbum. A GIbson Guitar Co. que nomeou-o "Embaixador das guitarras Gibson no Mundo".

Uma das imagens de marca de King é chamar às sua guitarras o nome de "Lucille" - uma tradição que vem desde a década de 1950. No inverno de 1949, King se apresentou num salão de dança em Twist, no Arkansas. Com o intuito de aquecer o salão, acendeu-se um barril meio cheio de querosene no centro do salão, prática muito comum na época. Durante a apresentação, dois homens começaram a brigar e derrubaram o barril que imediatamente espalhou chamas por todo o lado. Durante a evacuação, já fora do estabelecimento, King percebeu que tinha deixado a sua guitarra de 30 dólares no edifício em chamas. Voltou a entrar no incêndio para buscar a sua Gibson acústica, escapando por um triz. Duas pessoas morreram no fogo. No dia seguinte, soube que os dois homens tinham começado a briga devido a uma mulher chamada Lucille. A partir dessa altura, passou a designar as suas guitarras por esse nome, para "se lembrar de nunca mais fazer uma coisa daquelas."

Elvis para sempre O Rei do Rock

Elvis Aaron Presley, 8 de janeiro de 1935, Elvis musico e ator  de incrível talento, sendo mundialmente denominado como Rei do Rock. Destacava-se tembém pela sua maneira extravagante e ousada de dançar, mas uma de suas maiores virtudes era a sua voz, devido ao seu alcance vocal, que atingia, segundo especialistas, notas musicais de difícil alcance para um cantor popular. A crítica especializada reconhece seu expressivo ganho, em extensão, com a maturidade; além de virtuoso senso rítmico, força interpretativa e um timbre de voz que o destacava entre os cantores populares, sendo avaliado como um dos maiores e por outros como o melhor cantor popular do século XX. Elvis tornou-se uma sensação internacional. Com um som e estilo, impar, vindo de  suas diversas influências, ameaçavam a sociedade conservadora e repressiva da época e desafiavam os preconceitos múltiplos, Elvis fundou uma nova era e estética na música e na cultura popular. Suas canções e álbuns transformaram-se em enormes sucessos e alcançaram vendas recordes em todo o mundo. Elvis tornou-se o primeiro "mega star" da música popular, inclusive em termos de marketing. Liderou uma revolução chamada rock, da qual Elvis foi emblemático, teria sido a última grande revolução cultural do século XX, já que, as bandas, cantores e compositores que surgiram nas décadas seguintes, foram influenciados, de alguma maneira, direta ou indiretamente por Elvis. O preço do pioneirismo transformador, entretanto, é altíssimo. Elvis Aaron Presley morreu no dia de 16 de agosto de 1977, na cidade de Menphis no Tenesse, causada por colapso fulminante associado à disfunção cardíaca, surpreendeu o mundo, provocando comoção como poucas vezes fora vista em nossa cultura. Os fãs se aglomeraram em maior número em frente a sua mansão. As linhas telefônicas de Menphis estavam tão congestionadas que a companhia telefônica pediu aos residentes para não usarem o telefone a não ser em caso de emergência. As floriculturas venderam todas as flores em estoque. O velório aconteceu no dia 17 de agosto. Alguns, dos milhares de fãs, puderam ver o caixão por aproximadamente 4 horas. Nos dias atuais, Elvis é considerado por seus fãs, assim como alguns especialistas, e até nomeado por algumas pesquisas, como um dos melhores cantores populares do século XX, sua  voz, reconhecem os especialistas, era poderosa e possuia um ttimbre destacado, era detentor de uma surpreendente musicalidade, cantando em vários ritmos e, em algumas oportunidades, em outros idiomas, como alemão, espanhol e italiano, além de uma rara capacidade interpretativa, era reputado como um instrumentista virtuoso. Já como ator, fez o que lha cabia, com profissionalismo e, em algumas oportunidades, conquistou reconhecimento por seu empenho e talento.

Origens do Blues

Nos EUA o Blues sempre esteve profundamente ligado a cultura afro-americana, principalmente no sul dos Estados Unidos como Alabama, Mississipi, Lousiana e Geórgia, trazido pelos negros, escravos, que trabalhavam nas plantações de algodão que usavam o canto, para embalar suas intermináveis e sofridas jornadas de trabalho, posteriormente definido como "blues". São evidentes tanto em seu ritmo, sensual e vigoroso, quanto na simplicidade de suas poesias que basicamente tratavam de aspectos populares típicos como religião, amor, sexo, traição e trabalho. Com os escravos levados para a América do Norte no início do século XIX, a música africana se moldou no ambiente frio e doloroso da vida nas plantações de algodão. Porém o conceito de "blues" só se tornou conhecido após o término da Guerra quando sua essência passou a ser uma forma de descrever o estado de espírito da população afro-americana. Era um modo mais pessoal e melancólico de expressar seus sofrimentos, angústias e tristezas. A cena, que acabou por tornar-se típica nas plantações do delta do Mississipi, era a legião de negros, trabalhando de forma desgastante, sobre o embalo do "blues".

John Lee Hooker (22 de agosto de 1917 - 21 de junho de 2001) foi um influente cantor e guitarrista do Blues americano. sua carreira começou em 1948 quando ele alcançou sucesso com o album "Boogie Chillen", apresentando um estilo meio falado que tornarou a sua marca registrada, levando uma carreira solo, ainda mais popular devido ao surgimento de aficcionados por blues e música folk no começo da década de 60, passou a ser mais conhecido entre o público branco,  deu grande oportunidade ao ainda nao tão conhecido Bob Dylan. Outro destaque de sua carreira aconteceu em 1989, quando se juntou a diversos astros convidados, incluindo Keith Richards e Carloso Santana, para a gravação de The Healer, ganhador de um Grammy.
Em 1994 Hooker passou por uma operação para a retirada de uma hérnia, o que acabou o afastando dos palcos por um tempo, depois das gravações de "Chill Out" em 1995, parou de fazer shows regulares continuando apenas com aparições ocasionais.
Hooker morreu de causas naturais enquanto dormia em 21 de junho de 2001 na sua casa em Los Altos, California. Hooker gravou mais de 500 músicas e aproximadamente 100 álbuns